Cine
The Disaster Artist o cómo hacer una película con tus amigos y tener éxito
The Disaster Artist…
Antes de iniciar: Para entender la belleza de The Disaster Artist deben ver The Room; júntense con sus amigos, compren palomitas, refrescos y dejen que la simplicidad de la locura, una pieza maestra salida de la mente de un niño adulto, los deslumbre.
The Room (2003), la ópera prima de Tommy Wiseau, es una obra de culto (básico); una comedia maravillosa no intencionada que cambió la manera de calificar y disfrutar el cine; ella nos entregó la categoría “es tan mala que es buena”. Antes sólo se decía: es mala, pero Wiseau giró las ruedas y nos dio comedia en su estado puro: burlarse de la tragedia.
Es justo hacerle un homenaje, es justo también entender qué hay detrás de una cinta; las ambiciones, sueños, amistad, trabajo duro, entrega, dramas, ficción y talento (sea entendido o no) de los que hacen, viven y respiran cine. Éste es un filme de cómo hacer un filme, un homenaje a la Serie B, a la comedia y drama.
The Disaster Artist (2017) es eso y más. James Franco dirige la adaptación, tanto del libro The Disaster Artist de Greg Sestero, como la filmación de la película que inspiró esta obra. En ella actúan James, Dave Franco, Ari Graynor y, el siempre fiel amigo del director, Seth Rogen.
La trama
Greg Sestereo, un soñador aspirante a actor de cine, conoce al misterioso, posible vampiro de otra dimensión con una cuestionable fortuna, llamado Tommy Wiseau; ambos son rechazados en Hollywood y deciden hacer una película juntos para demostrarle al mundo de qué están hechos y alcanzar sus sueños: ser estrellas.
Ésta es una de las mejores comedias que he visto; hace tiempo no quedaba sorprendido por el peso puro de una simple historia. El trabajo de Franco como director es interesante; dedica sus esfuerzos a mimetizarse y copiar de manera casi perfecta al objetivo de inspiración y quien dispara la trama: Wiseau.
Mientras que Dave Franco entrega un trabajo limpio; la pureza humana, la muestra de sentimientos, acciones, actuaciones y simplicidad, lo absurdo en un mundo desesperado por tener sentido, es lo que hace a esta cinta una pieza maestra de la comedia de 2017.
La leyenda en la que se inspira, es casi perfecta, como es copiada con exactitud y atrapa. A diferencia de The Room, una pieza cinematográfica incómoda, mal ejecutada, dirigida, vendida, escrita y filmada, Disaster es brillante porque se inspira en una película brillantemente mala.
Su contexto, discurso y fondo no se basan en la comedia de contacto, golpes, bromas tontas, pedos o chistes desesperados por hacer reír; es el resultado de las acciones y decisiones de sus personajes. Tragedia que fluye natural en una situación común en la vida, sueños frustrados e individuos tratando de sobresalir en un mundo incierto y frío.
James Franco es un actor al cual no alabo por sus decisiones (podría llamarlo promiscuo), no obstante, cuando desarrolla y presenta un producto creado por él, acierta, hace pensar y reír. Es pesado, a veces odioso, y lo admiro. Decide decirle ser incómodo.
¿Hay que verla?
Si aman The Room, las malas e inspiradoras películas, The Disaster Artiste es un justo homenaje que pone a Franco al nivel de los grandes maestros de Hollywood; no es pretencioso, es humilde y odioso, dos elementos que hacen de la tragedia una comedia entretenida de principio a fin.
Tienen que vivirla para contarla. Hasta entonces saludos y recuerden, así como en la vida, todo pasa en el cine.
Cine
¿Quieres ir al CINE GRATIS? ¡ZIMA y Siker te invitan!
Si quieres ir al cine gratis y ver hoy mismo una de las mejores películas de la carrera de Nicolas Cage pon atención a esta nota y participa para ganarte un pase doble.
En “El Hombre de los Sueños”, Nicolas Cage interpreta a desventurado padre de familia que ve cómo su vida da un vuelco cuando millones de extraños empiezan a verlo en sueños.
Este extraño fenómeno, al principio curioso y divertido, dará un giro de pesadilla, que obligará al protagonista a sufrir en carne propia su nuevo estrellato.
Se trata de una comedia, dirigida por el realizador noruego Kristoffer Borgli, bastante bien recibida por la crítica internacional.
Fernanda Solórzano, de la revista Letras Libres escribió que “‘El Hombre de los Sueños’” es ingeniosa por partida doble: utiliza una premisa fantástica que la blinda de ser acusada de permisiva, a la vez que ilustra bien como la lógica irracional, se ha filtrado a la realidad”.
En su crítica, The Hollywood Reporter consideró que la cinta “nos ofrece un personaje de Cage, que no habíamos visto antes, en modo víctima quejumbrosa, y él lo convierte en una clase magistral de actuación cómica reactiva”.
Si quieres ganarte un pase doble para la premier que se celebrará esta noche en Cinépolis Galerías solo debes pedirle a tres amigos o familiares tuyos que den “seguir” y “me gusta” a la página de Facebook de Siker, enviarnos la captura de pantalla de cada uno, y listo ¡el pase doble es tuyo! Mucho éxito.
Cine
Cinco buenas películas hispanas y sus fallidas versiones en inglés
Los escritores de Hollywood se caracterizan por buscar historias frescas para sorprender al público; ya sea hechos reales o libros que son adaptados para la pantalla grande. Pero a veces los guionistas se toman ideas de otros lados para las nuevas cintas. Su inspiración puede venir del extranjero, de películas con gran éxito en sus países de origen y por esa razón realizan remakes; adaptando la historia a un contexto más acorde a su país. Estas son cinco cintas latinoamericanas y españolas que tienen su versión en Estados Unidos.
Elsa y Fred
Esta cinta argentina, de 2005, fue dirigida por Marcos Carnevale. Protagonizada por China Zorrilla y Manuel Alexandre. Narra la vida de un viudo, Alfredo, que se acaba de mudar a su nuevo departamento y conoce a su vecina Elsa. Una mujer divertida que no se toma la vida muy en serio y le ensañará a gozar cada momento. La versión de Estados Unidos se estrenó en 2014, con el mismo nombre y la misma historia de amor, protagonizada por Christopher Plummer y Shirley MacLaine, dirigida por Michael Radford. La versión argentina es superior porque no cae en el melodrama excesivo y en la teoría que les gusta a las películas Hollywood.
El Secreto de sus ojos
Película argentina de 2009, dirigida por Juan José Campanella, protagonizada por Ricardo Darín y Soledad Villamil. El ex oficial de juzgado Benjamín Espósito, ahora que se ha jubilado y ha decidido escribir una novela del caso que nunca pudo resolver y aún lo atormenta. Los recuerdos no solo del crimen volverán a él sino también de la mujer que amó en secreto. Esta cinta ganó el Oscar a Mejor Película de Habla No Inglesa. La versión de Estados Unidos fue protagonizada por Julia Roberts, Nicole Kidman y Chiwetel Ejiofor. Fue dirigida por Billy Ray. Se llamó Secret in Their Eyes. El guion quedó igual en la historia de amor, pero no en cuanto al asesinato, donde la que muere es la hija del personaje interpretado por Roberts, lo cual sólo logró una película mediocre que perdió la esencia original.
Abre los ojos
El largometraje español de 1997, fue dirigida por Alejandro Amenábar; protagonizada por Eduardo Noriega y Penélope Cruz. Narra la historia de César, un hombre atractivo que heredó una gran fortuna de sus padres, y vive de fiesta todo el tiempo hasta que en una conoce a Sofía, de la cual se enamora, pero a la mañana siguiente su ex amante Nuria, se suicida provocando un accidente de auto, donde él es involucrado. Ésta es una de las mejores películas del director chileno y la que le abrió las puertas de Hollywood, ya que Tom Cruise compró los derechos para hacer una versión estadunidense que se llamó Vanilla Sky (2001), donde Penélope repitió su papel. A pesar de contar no solo con la misma actriz y también dirigida por el mismo director, Cruise no logra el dramatismo necesario que si logra Noriega. Los efectos especiales son mejores más no así la cinta, el error radica en que dejó su sentido de ser un thriller y se volvió una película romántica.
9 Reinas
Cinta argentina de 2000, dirigida por Fabián Bielinsky, protagonizada por Ricardo Darín y Gastón Pauls. La película narra la historia de dos estafadores. Un veterano y su joven aprendiz, que son contratados para un trabajo que les permitirá hacerse de una buena suma de dinero. Vender unas estampillas falsas a un coleccionista. La versión estadounidense se llamó Criminal y se estrenó en el 2004. Conserva la esencia de la historia, pero en vez de estampillas es un billete antiguo. Cuenta con la actuación de John C. Reilly, Diego Luna y Maggie Gyllenhaal, es dirigida por Gregory Jacobs. Fue producida por George Clooney y Steven Soderbergh, pese al talento y el presupuesto, es una cinta fácilmente olvidable.
Rec
Largometraje español de 2007, dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza Protagonizada por Manuela Velasco; narra como una reportera acompaña a un grupo de bomberos a rescatar a una anciana que se ha quedado atrapada en su departamento. Quedando atrapados en un edificio infectado por un extraño virus y sin la posibilidad de escapar. Debido al éxito de esta cinta se realizó casi de manera inmediata un remake en EU, fiel a la historia de la cinta original que se llamó Quarantine. Se estrenó en el 2008 y tuvo una gran aceptación.
Cine
¿Quieres ir al CINE GRATIS? ¡ZIMA y Siker, invitan!
Si quieres ganarte un pase doble para asistir a la premier, en una sala VIP, de una de las películas más esperadas del año, lee con atención esta nota.
En esta ocasión sólo tenemos un pase doble para la exclusiva premier de la película “El Bastardo”, protagonizada por Mads Mikkelsen y dirigida por el danés Nicolás Arcel que se llevará a cabo este lunes 1 de abril, a las 20:00 horas.
Se trata de una película épica que narra las adversidades con que se enfrenta el capitán Ludvig Kahlen en su búsqueda por conquistar los inhóspitos páramos daneses para crear una colonia en nombre del rey.
Un drama histórico, ubicado en el Siglo 18 que, según la crítica especializada, cuenta con excelente guion y unas actuaciones excelentes.
“Una gran historia sustentada por un guion acertado y unas interpretaciones excelentes”, escribió Lynn Henson para USA Today.
“(Mikkelsen) demuestra una vez más su enorme magnetismo y talento. Arcel saca partido de un buen guion con una dirección muy solvente, al servicio de los personajes, de la aventura y de los impresionantes paisajes daneses”, escribió Elsa Fernández Santos en el Diario El País.
Ahora bien… ¿cómo puedes ganarte un pase doble para la premier de “El Bastardo”?
Fácil, dale “seguir” y “me gusta” a nuestras cuentas de Facebook, Instagram y X, y etiqueta en los comentarios de la publicación de Facebook a la persona con quien te gustaría ver la película.
Si nos sigues en las tres redes y eres la persona seleccionada recibirás tu pase doble. ¡Mucho éxito!